la Rosa – Biblioteca specializzata di Fondazione Mondadori

Abstract: Sono trascorsi trentacinque anni dalla morte di Pasolini e forse è venuto il momento di fare con lui quello che il Corvo consigliava a Totò e Ninetto in "Uccellacci e uccellini": i maestri si mangiano in salsa piccante. Per digerirli meglio, ingerendo il loro sapere e la loro forza. Andare oltre Pasolini con Pasolini: è quello che si propone Marco Belpoliti nel suo saggio. Partendo dal primo processo, nel 1949, in Friuli, per atti osceni in luogo pubblico e corruzione di minore, passando attraverso la rilettura degli "Scritti corsari" e delle "Lettere luterane", e attraverso l'analisi dei nudi del poeta scattati nel 1975 da Dino Pedriali e le foto inedite di Ugo Mulas sul set di "Teorema", sino ad arrivare alla pubblicazione postuma di "Petrolio", Belpoliti mostra come la cultura italiana abbia sempre rifiutato l'omosessualità di Pasolini, come non abbia compreso che questa è la radice della sua critica alla "mutazione antropologica", e come oggi si cerchi di fare di lui un martire delle trame occulte degli anni Settanta, quasi per alleggerirsi del senso di colpa nei suoi confronti. Un pamphlet che è un atto d'amore: mangiare Pasolini per onorarlo, per liberarlo dal limbo dei cattivi pensieri e dei falsi perdoni, delle solerti ammirazioni e degli impotenti moralismi che l'hanno tenuto sospeso nei nostri pensieri per tre decenni. Mangiarlo in salsa piccante perché è un maestro. Un grande maestro.

Abstract: A vent’anni dalla morte di Georges Simenon la Liguria lo celebra con una serie di iniziative (una mostra, un convegno, le proiezioni dei film tratti dai suoi libri e uno spettacolo teatrale) di cui la pubblicazione Mondo Simenon vuole essere la traccia più durevole e, insieme, una sintesi ad uso degli appassionati. Tutto il progetto ruota attorno all’amplissimo archivio simenoniano del genovese Romolo Ansaldi, autentico cacciatore di lungo corso di materiali di e su lo scrittore belga: edizioni originali, traduzioni, biografie, manifesti, locandine, foto di scena, racconti rari, lettere e tutto quanto può contribuire a mantenere viva la memoria di uno degli autori più noti e amati del Novecento. Il volume contiene un ricco e affascinante campione dei materiali dell’Ansaldi, corredato da una bibliografia ragionata in lingua originale e da un ghiotto apparato iconografico che dà conto sia delle copertine francesi dei libri dell’autore che delle locandine delle principali pellicole tratte dai suoi lavori; a corredo del tutto, uno spaccato fotografico sulla vita dello scrittore, ritratto nelle sue case nel corso degli anni insieme con la famiglia, al tavolo di lavoro e con l’immancabile pipa. Tra i saggi, spicca il primo: un ritratto dello scrittore per mano del figlio John, capace in poche pagine di restituire sia la dimensione privata (spesso tragica, come ad esempio in occasione del suicidio della sorella Marie-Jo nel 1978) che quella pubblica e lavorativa del padre. Il catalogo è poi orchestrato in tre grandi aree tematiche: quella dedicata ai romanzi (con saggi di Gabriele Romagnoli e Lorenzo Arruga), quella dedicata al lavoro editoriale sull’opera di Simenon (saggi di Tettamanti, di Ena Marchi e di Renato Venturelli) e, infine, quella dedicata al cinema (saggi di Guia Croce, Giromini, Gianni Mura e Jean-Baptiste Baronian). (Abstract FAAM a cura di Andrea Tarabbia)

Abstract: Scrive Mauro Chiabrando: “Le opere di Rubino da sole bastano a illuminare, come un bengala nella notte, l’intera storia dell’illustrazione italiana”. E questa bibliografia dei libri illustrati da Rubino dal 1907 al 1949 ne è una scintillante conferma, per temi, colori, immagini che sembrano uscire dalle pagine di questo volume curato con puntualità, precisione e passione dall’Autore. Una bibliografia attenta e rigorosa, accompagnata da riproduzioni che hanno voluto restituirci “a nuovo” grazie all’uso di programmi come Photoshop® lo splendore delle copertine usurate dal tempo, ed esposta in ordine cronologico, a seguire la produzione di Rubino, la sua fortuna critica, il suo spesso contrastato rapporto con l’industria editoriale. Una vita raccontata a partire dalle carte, conservate nei molti archivi consultati, che tiene conto però anche dell’immagine che questo artista “candido e perverso insieme”, come lo definisce Paola Pallottino nel suo contributo (Manifesti di un’anima eccentrica. Le copertine di Antonio Rubino), fondamentale per l’equilibrio di questo volume, voleva dare di sé e che ben ritroviamo nelle parole del suo Curriculum ridiculum. (Abstract FAAM)

Abstract: "Bisogna cogliere il momento decisivo", diceva Henri Cartier-Bresson. E di momenti decisivi Inge Schoenthal ha saputo coglierne tanti, accanto all'uomo che amava, mentre con il lavoro e la passione per i libri prendeva vita il sogno della letteratura come lucido progetto di elevazione sociale e culturale di un intero paese. Inge film racconta la vita di Inge Feltrinelli, e di tutte le donne che è stata: la giovanissima ebrea sotto il nazismo, la fotografa di Hemingway e Picasso, la compagna di Giangiacomo in un?Italia ancora lontana dalla liberazione dei costumi e la testimone, fino all?ultimo, della sua tormentata coerenza. E poi, da quel giorno di marzo ?72, l?anima di una delle case editrici più importanti d?Europa, la ?regina dell?editoria?, sempre carica di aspettative e ansiosa di meraviglie, intraprendente, indomabile, appassionata.

Abstract: Il progetto espositivo “Lalla Romano – un secolo” – mostra antologica di manoscritti, documenti, dipinti, disegni e fotografie della scrittrice e pittrice cuneese che si è tenuta in varie sedi a Roma nel marzo 2008 – prevedeva una sezione specificamente dedicata al rapporto tra la Romano e la sua regione natale, il Piemonte. A questo tema, tutt’altro che marginale sia nella produzione letteraria, sia in quella pittorica della Romano, Antonio Ria ha voluto dedicare un catalogo a parte, corredato dagli interventi di Giovanni Tesio, Marco Vallora, Nico Orengo, Monica Naldi e da alcune ricerche negli archivi piemontesi condotte da Paola Novaria, Franca Porticelli e Maurizia Pennaroli. Si tratta di un percorso – breve ma esaustivo – mirato a restituire un’immagine a tutto tondo dell’attività di Lalla e del suo legame profondo con la regione d’origine: così, le “Ricerche d’archivio” recuperano i documenti della giovinezza torinese della scrittrice, mostrando al pubblico lo spettro delle sue attività durante gli anni universitari, gli studi pittorici sotto la guida di Casorati, le esperienze di insegnamento. I saggi degli studiosi tratteggiano la vita e le passioni di Lalla pittrice, senza dimenticare di compitare le “visioni” e le descrizioni dell’ambiente torinese che la Romano ha regalato – sempre con senso pittorico – nei suoi libri; viene addirittura recuperato il catalogo della prima esposizione torinese dei quadri di Lalla: la personale a palazzo Lascaris (1937), cui molte volte lei stessa fece riferimento nei suoi scritti, viene interamente riproposta nella sezione iconografica del volume. Ma più di tutto, forse, valgono i tre testi autografi inediti dedicati ad “Arte e costume a Torino negli anni Trenta”: scritti nel 1935-36 su suggerimento di Ardengo Soffici, essi sono, con nomi cambiati, un fedele ritratto della società degli artisti torinesi negli anni immediatamente precedenti la Seconda guerra mondiale. (Abstract FAAM a cura di Andrea Tarabbia)